《三尚集》是作者近四十年学术论文精选集，遵从尚象、尚变、尚辞的易学传统。第一辑“文学理论”，是对文学观念和现象的一般性阐发，收《重建中国文学批评的话语权》等重要论文13篇。第二辑“现当代文学”，聚焦自梁启超以来的中国文学史、重要作家、流派与文体，收《论汉语新文学的生态学叙述》等10篇。第三辑“外国文学”，收研究法国散文家卢梭、美国诗人庞德和英国诗人艾略特的论文。这些文本大多曾在中外重要的报纸杂志上公开发表。

圣杯是西方文学的重要意象之一。本书以人文主义兴起后西方作家对圣杯意象的重新阐释为起点，厘清其不同时代的象征内涵，力求深入挖掘圣杯意象的文学性以及文化特性；同时，探讨了圣杯意象的传承性及其与西方文学和文化转型之间的互动，探寻促进当今“圣杯热”全球化的精神动力源，分析文学、民族、文化三者一致的整体性内涵，以此把握西方的大众文化以及当代文学的发展走向，并以期为讲好中国故事、传播中国文化提供有益的借鉴。

“乌托邦”是许多理论家科幻批评的关键词，尤其在西方马克思主义科幻批评中居于核心地位。西方马克思主义理论与科幻文学的密切联系始于二十世纪七十年代，由达科·苏恩文发起的科幻批评标志着西方科幻批评的马克思主义转向。自此以后，乌托邦逐渐演化为西方马克思主义科幻批评的终极视域。本书分析西方科幻文学批评马克思主义转向的成因，深入探讨西方马克思主义者科幻批评的“乌托邦”视域。在此基础上，对苏恩文、詹姆逊、莫伊兰、弗里德曼等学者的科幻批评理论进行具体而微的深入研究。

形式主义莎评是20世纪莎学最具活力的部分。形式主义莎评提倡文学批评的独立自主性，借助反讽、隐喻、意象、象征、原型、解构、细读等概念进行研究，在文学作品内部作了理论化尝试。本书将形式主义莎评分为新批评莎评、意象莎评、象征莎评、原型批评莎评、解构主义莎评、细读式莎评等六个流派，从每一个流派中选取经典莎评著作进行深度解读，揭示其特点，以点带面，以期对诗学建构有所启示。语言之美、结构之美、人物之美是莎士比亚艺术创作的重要美学原则，形式主义莎评经典聚焦这些问题对莎士比亚作品作了深入研究，并在形式审美批评中蕴含着深刻的人文主义关怀。

本书以中国近代妇女解放运动着力建构的“新女性”形象为研究对象，结合清末知识精英的相关言论、报刊舆论的多重反馈以及展现“新女性”形象的相关小说文本，通过梳理近代妇女解放运动得以生成的外部原因与内在动力，力图展现知识精英，往往是男性知识精英在“新女性”形象建构上掌握绝对话语权的同时，广大女性群体在国族与性别的多重交织下如何应对、突围、成长的复杂面相。通过梳理、整合、阐释清末文学书写内外“新女性”的建构、想象与践行，有助于我们对百余年前近代妇女解放运动形成更为连贯、深刻、全面的认知。

本书在理论层面不拘泥于传统诗歌研究思路，在行文中融合了文化学理论、认知诗学理论、传播学理论等。本书归纳了庞德的12种身份，认为它们与《诗章》现代主义风格的形成有关；梳理了《诗章》117章的具体内容；讨论了《诗章》研究中存在争议性的话题；论述了《诗章》现代主义风格形成的背景、模仿与创造、内化与吸收等方面。同时，与读者分享了作者20多年的研究发现，涉及“庞德作品及其出版简史”等板块。

本论集以挖掘和传承中国古代文学和传统文化知识为宗旨，研究内容包括早期诗歌与音乐的关系、早期诗歌作者的真伪问题、六朝文人对前代诗歌艺术的借鉴传承、北朝乐府歌诗的创作与表演、唐代名人散文编集与版本流传、明清时期诗歌与戏曲的发展流变等。论集中的文章立足于当下的研究成果，注重在对基本文献进行整理与考据的基础上发现新问题、探索新知识，也注重对前人研究成果重新进行思考与总结，兼重学术性与可读性。本论集力求为读者提供一些文学艺术、典籍文献、文化名人、哲人思想及相关领域的传统文化知识，并为相关研究者带来一定的启发。

玄学是魏晋南北朝时期的主流学术思想，也是士人人生及艺术趣味之根源。这一时期的文艺本体论、价值论、批评方法论和审美趣味论等都体现出玄学的深刻影响。玄学的“有无”之辨引导士人思考艺术本体问题，关注审美主体与对象在“道”的层面上的关系；关于名教与自然的讨论为士人设计了理想人格，在主客体交融的动态过程中呈现出从“得意”到“自适”的发展特点；玄学的体用思维及名实方法，不仅提高了文艺批评思维的水平，也启发了文艺理论体系范式的建构；玄言清谈活动中表现出审美风尚的嬗变，玄学趣味也促使“自然”“清丽”成为这一时期的文艺审美理想。玄学在东晋南朝时期从玄思向审美转化，促进了文艺批评的发展，也塑造了文艺的灵魂与品格。