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影视艺术概论
本书利用宏观的学术视野，把电视剧和电视纪录片视为电影的特殊形态进行考量，建立了大影视的格局，消除了影视艺术认知的混沌状态。补充了影视基础理论中3D影视、VR影视、裸眼3D影视等理论知识，完善了影视艺术基本理论的学术体系。旗帜鲜明地强调了影视艺术的意识形态属性。
本书从影视的历史、影视的意识形态属性、影视的终极目标、影视语言、影视导演、影视表演、影视批评等方面进行论述，全面构建影视艺术的科学体系。系统解析影视基本原理和创作元素，让大众掌握影视的创作原理和创作方法，尽快适应融媒体的发展环境。不仅对影视专业的学生深入学习影视理论提供帮助，同时能满足普通影视爱好者全面掌握影视基本原理、进行简单视频创作的迫切需求。
中国当代城市影像：速度、空间与性别构形：1990—2022
电影与城市之间的关系是电影研究中最富有意味的话题之一。本书以1990年以来的中国城市电影为研究对象，以空间、速度、性别为切入点，考察电影这一现代媒介所折射的城市形象，同时也从城市-社会的角度反过来观照电影所投射的城市文化、社会语境和观念变革，并在两者之间建立多元、互动的联系。
短视频传播与运营：新媒体视阈下短视频的发展研究
短视频是一种基于互联网、社交新媒体、移动终端出现的新型传播媒介。本书对短视频发展脉络进行全面梳理，围绕短视频作为一种视听方式、生活方式、文化传播、产业形态进行学理分析，并结合新媒体短视频平台发展特性，探究各类短视频内容生产、平台分发、运营策略、IP打造及发展趋势。
尴尬的笑：英国喜剧电影研究
本书运用多维度史学分析法、跨学科文化研究与理论批评范式，以“历史-文本-文化”为研究路径展开，以历时性的英国喜剧电影史序为纵向线索，以共识性的英国喜剧电影文化为横向坐标，力图还原英国喜剧电影独具一格的民族风貌。作者通过史学流变剖析“英式幽默”的民族想象与文化认同的有效性，深入电影文本，探寻其“尴尬的笑”的趣味生成，并探讨流行喜剧、社会症候和“英国性”之间的转换关系，从而论证英国喜剧电影的喜剧策略是在其历史中不断通过构建、维持和重构“英国性”而实现的。
从“影戏”到“电影”：关于中国早期电影观念和电影理...
本书深入历史的褶皱和缝隙，以问题为导向，回到中国早期电影的历史原境和文化文本中，考辨“影戏”“电影”等概念的语境内涵及语义演变，探查从“影戏”到“电影”这一语汇变迁的具体历史过程，发掘其所蕴含的历史意义，完成对中国早期电影观念和电影理论的溯源工作，辨识和凸显其鲜明的原创性和中国性，从而正本清源，廓清“影戏论”不过是一种子虚乌有的学术想象和理论误认而已。
别样的风景：解码泰国电影
本书从泰国电影史、泰国电影新浪潮、泰国类型电影创作、泰国电影产业发展等几方面对泰国电影进行了全面介绍。作为亚洲电影的重要组成部分，泰国电影在与好莱坞电影的博弈中，确立了本土电影的市场价值和文化价值，创造出风格独具的电影范式，并通过对民族身份的想象与认同、国家历史的记忆与叙述完成了自身主体性建构，成为又一代表性的亚洲电影新势力。
西部电影与文学互动发展研究
本书对中国西部电影与文学的关系进行历时性考察，分析不同时期这种关系的特点及变化，尝试总结西部电影发展的经验得失。本书结合丝路文化资源的创造性开发和创新性传承，探求西部电影与文学良性互动的新路径，致力于推动新时代西部电影与文学形成新的聚焦点与合力，实现意识形态表达、艺术审美呈现、商业价值诉求的和谐共振，更好地传承和弘扬丝路文明，向世界展示崭新的中国西部形象。
类型理论与中国当代影视研究
本书是将国际类型理论与中国当代影视研究相结合后的研究成果。之所以开展此项研究，一方面是中国类型理论研究目前落后于国际类型理论研究的整体潮流，亟待提高研究水平；另一方面是国内目前快速发展的类型影视创作实践也急需理论与批评的介入和助力。有鉴于此，本书尝试将国际类型理论合理有效地应用于中国影视研究之中。其中既有对国际类型理论的梳理与评述，也有将其运用于中国影视研究的具体操作实践，对如何运用国际类型理论优秀研究成果，开展中国类型影视研究可以起到示例作用，有助于打破目前国内类型影视研究的瓶颈状态，推动中国类型影视研究走向深入。
