本书以法国哲学家吉尔·德勒兹（Gilles Deleuze，1925—1995）为研究对象，主要结合其理论著作，以及与德勒兹思想紧密相关的尼采（Friedrich Nietzsche）、福柯（Michel Foucault）等人的理论，尝试描摹德勒兹艺术理论的面貌，包括这一面貌的思想来源、现实意义与未来启示，并将其延伸至对于艺术史的思考，对于艺术理论的建构，以及对于具体作品的案例分析，如绘画、行为表演、影像艺术等。全书主要围绕德勒兹艺术理论中“身体”这一重要概念，借助相关文本研究与艺术作品实例分析，尝试论述“身体”的理论意涵，及其与“空间”“时间”的相互关系。

在本书的第一部分，主要选取德勒兹论绘画的著作《弗兰西斯·培根：感觉的逻辑》，尝试对该书内容进行梳理与思考，并从中提取德勒兹对于培根艺术的理论解读，即认为培根的绘画，既跳出了现代主义艺术由具象走向抽象的宏大叙事与总体趋势，又不同于同时代的诸多抽象艺术流派，因而走出了有关绘画的“第三条路”。