5月17日上午，“审美与向善：戏剧与影视学名师大讲堂”系列讲座第五季第十三讲，由教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会主办，由北京现代艺术学校、北京师范大学出版集团共同承办。邀请到彭吉象教授、王杰副教授就“义务教育艺术课程标准解读”一题于云端开展精彩演讲。张燕教授为本次讲座做主持。本次讲座在“北京师范大学中国艺术教育研究中心”B站账号、“北师大亚洲与华语电影研究中心”快手账号同步直播。 

　　讲座由教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会秘书长、北京师范大学艺术与传媒学院教授、北京师范大学亚洲与华语电影研究中心执行主任张燕教授担任主持。 

　　首先，由教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会主任，教育部“高校网络教育名师培育支持计划”专家，北京师范大学艺术教育研究中心主任，二级教授、博士生导师，北京师范大学亚洲与华语电影研究中心主任，中国高等院校影视学会学术委员会副主任，教育部新文科建设小组成员，教育部全国艺术教育委员会委员，中国文艺评论家协会视听专委会副主任，教育部中国教育发展战略研究会艺术专委会副主任周星教授致辞。周星教授向参与本次讲座的彭吉象教授、王杰副教授、孙艺校长等人表达了欢迎与感谢。 

　　接下来，由北京师范大学出版社高等教育分社社长，周粟副编审致辞。他是中国高等院校影视学会会员，策划影视艺术类图书多次入选全国哲学社会科学成果文库、国家社科基金后期资助项目、教育部高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）等。周粟副编审表示，从政策层面看，《全面加强和改进新时代学校美育工作》的出台，标志着艺术教育整体理念的革新。2022年3月首次将“新三科”，即舞蹈、戏剧、影视正式纳入《义务教育艺术课程标准》。新课标的出台，整体在艺术教育阶段或许是破解中小学阶段的“内卷”思维壁垒，搭建良好的沟通平台，助力中小学开阔眼界的绝佳途径。北师大出版社作为新课标的出版单位，将会不断支持这种高端的学术论坛。 

　　随后，由北京现代艺术学校校长，毕业于华盛顿大学、美国旧金山艺术大学，主修网页设计与新媒体专业；当代风物雕塑作品邀请展展览统筹、北京艺文画廊创始人孙艺校长致辞。孙校长为大家介绍了北京现代艺术学校的建设情况。北京现代艺术学校建校于1997年，坐落于北京市大兴区，拥有优良的地理位置并具有浓厚艺术气息。学校设有高中文化基础课、艺术专业课、人文素养课，配备精良的师资队伍，聘请了学科领域的专家学者进行指导与授课。学校致力于学生学成技能、涵养品行，为学生们成功进入国内高等院校打下基础，也为学习艺术类课程的学生们出国深造创造良好的生活环境。学校的艺术专业课师资基本来自于清华美院等国内外著名高校，充分体现了北京现代艺术学校办好艺术学习的实力和决心。今年4月中旬，由北京现代艺术学校发起的艺术讲座正在进行中，目前已开展了四场，此后还会有更多专家教授陆续在该系列讲座中为大家传播艺术的正能量，这些活动也恰对应了《2022年全国义务教育新课标》的出台。活动期间，北京现代艺术学校将为大家展现音乐、美术、舞蹈、戏剧等多个文化艺术领域，带给学生美的熏陶和滋养。最后，孙艺校长预祝本次讲座圆满成功。 

　　接下来，由北京大学艺术学院教授、博导、原党委书记、副院长；国务院特殊津贴专家；中国艺术学理论学会会长；教育部艺术教育委员会常委；国务院教材委专家委员会艺术学召集人；教育部“马工程”艺术学概论首席专家；中国高教美育研究会副会长彭吉象教授正式开启本次讲座。彭教授主要从六个方面对新课标修订进行了解读，第一是义务教育艺术课程修订的背景，第二是原则，第三是课程性质，第四是课程理念，第五是设计思路，第六则是课程目标。 

　　第一，是义务教育艺术课程标准修订的背景。本次义务教育修订主要是以习近平总书记重要讲话和全国教育大会的精神来统领美育工作，美育应当在大、中、小学贯穿。高中课程首先进行了改革，已经开始有综合艺术科目，包含舞蹈、戏剧、影视等内容在内，本次修订则更近一步，将其合成一门艺术写进了义务教育课标。舞蹈、戏剧和影视，加上原有的音乐和美术，一共五门，可以观察到，本次设计的站位很高，立足新时代、聚焦新时代、围绕新时代，体现出了鲜明的新时代特色，主要体现在以下三个方面：第一，新课标的宗旨是立德树人，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人需要。为了深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想，充分落实立德树人根本任务，根据时代发展的特点和育人的要求变化是一个具有重大战略意义和迫切现实意义的工作，应当坚持立德树人，牢记为党育人、为国育才的使命，充分发挥教育评价的指挥棒作用，引导确立科学的育人目标，确保教育正确方向。第二，是由于科技强国，培养适应时代发展的高素质创新性人才需要。人类历史上三次科学与艺术结合的高峰时期，第一个是古希腊时期，著名的毕达哥拉斯学派发现了黄金分割定律，现在广泛应用在绘画、雕塑、建筑，甚至书籍的装帧设计；第二个是欧洲文艺复兴时期，文艺复兴时期的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔都既是科学家又是艺术家；第三个时期是当今世界，21世纪科学和艺术的结合更加紧密，各艺术门类都受到科技极大的影响，例如电影的后期制作，数字技术占有越来越重要的作用等等。第三个理由就是为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。中共中央国务院印发《深化新时代教育评价改革总体方案》，在指导思想中明确指出：“努力培养担当民族复兴大任的时代新人，培养德、智、体、美、劳全面发展的社会主义建设者和接班人制。”中华民族伟大的历史复兴，义务教育承担着非常重要的任务。大、中、小学的美育应该是贯通的，美育应当是终身教育，全体国民都应该提高我们的文化素质和艺术修养。 

　　第二，是义务教育艺术课程标准修订的原则。首先是坚持立德树人，强调素质教育，着力培养担当民族复兴大人的时代新人。其次是将美育放在义务教育艺术课程的首位，强化综合素质的培养。 还有一个原则就是实现五科并举。2020年《关于全面加强和改进新时代学校美育工作意见》指出，要“完善课程设置。学校美育课程以艺术课程为主体，包括音乐、美术、书法、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等课程”，义务教育阶段的艺术课程是艺术素质教育，而不是艺术的专业教育，比较以往义务教育艺术课程内涵设置，本时期义务教育阶段艺术课程的内涵设置更为丰富。第四是艺术课程核心素养推进审美能力提升，核心素养是这次课标修订的一个重要原则，它是关于学生情感、态度价值观多方面综合表现，是每一个学生获得成功生活、适应个人终生发展和社会发展都需要的、不可或缺的共同素养。每个学科的核心素养也都具有自己的学科特色。第五个原则就是学习和理解中华民族优秀文化和艺术，增强文化自信。中华民族有悠久历史，五千年辉煌历史，形成悠远的中华文化。源远流长，博大深厚的中华文化是中华民族的伟大创造结晶，更是屹立在世界之东方、自成系统、独具特色的文化。正是这丰厚的中华文化土壤中，孕育光辉灿烂、绚丽多彩的中国传统艺术，涌现出历朝历代无数杰出的艺术家和不休的艺术品，形成了具有浓郁民族特色的中国传统艺术理论和美学理论。正如中华文化是世界文化的极其重要的组成部分一样，中国优秀艺术也是世界艺术宝库中的瑰宝，闪耀着举世瞩目的光芒。第六个是突出任务群教学，促进学生艺术实践能力的提高。在义务教育艺术课程的实施中突出任务群教学，有利于提升学生的实践能力和创新能力。五门科目在建构各自课程标准时，都要注重各个科目自身实践活动的特点，以及相关科目之间的交叉与融合。  

　　第三，是义务教育艺术课程的标准课程性质。课程性质关乎到艺术的基本属性。义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视，是对学生进行审美教育、心灵教育，培养想象力和创新思维等的重要课程，具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点。义务教育艺术课程以立德树人为根本任务，培育和践行社会主义核心价值观，大力加强三种文化的教育，提升学生的审美素养和审美能力，引导学生树立正确世界观、人生观和价值观，为实现中华民族的伟大复兴而努力奋斗。　　  

　　第四，是义务教育艺术课程标准的课程理念。第一，坚持以美育人。以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，感受美、欣赏美、表现美、创造美，学习和领会中华民族艺术精髓，理解中华文化和各民族文化是主干与枝叶的关系，激发中华民族自信心与自豪感，了解世界文化的多样性，开阔艺术视野，充分发挥艺术课程在培育学生审美和人文素养中的重要作用。第二，重视艺术体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。第三，突出课程综合。以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合；重视艺术与其他学科联系，充分发挥协同育人功能；注重艺术与自然、社会、生活、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，促进学生身心健康、全面发展。 

　　第五，是义务教育艺术课程标准的设计思路。 2022年艺术课标修订组坚持全面、深入落实习近平总书记的指示和中共中央、国务院的意见为基本方向，丰富和扩展义务教育艺术课程内涵。以构建音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视综合一体的学科课程体系为目标，以艺术课程核心素养为主导，以艺术教育的基础语显示为依据，以实现各艺术科目相互交融与分学段实施为基本原则。具体原则如下：第一，顺应学生发展，分段设计课程。第二，聚焦核心素养，组织课程内容。第三，遵循艺术特点，优化评价机制。此外，还为中考制定了艺术课程评价与考试命题方式的要求，方便对学生的学习过程表现作出全方位的评价。 

　　第六，是义务教育艺术课程标准的课程目标。第一就是要贯彻核心素养内涵。核心素养是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的、适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。艺术课程要培养学生核心素养，主要是指审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等方面。最后，彭教授表示，新课程目标是对核心素养要求的具体体现，是基于教学内容、教学行为、学生学习特征而提出的具体目标，体现学科内容、活动特征与学段特点等，目的是为了促进学生审美素质的提高及其全面发展。   

　　接下来，由艺术学博士，硕士生导师，国家公派美国访问学者；北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系舞蹈教育教研室主任；北京师范大学中外舞蹈教育发展研究中心主任；中国艺术学理论学会艺术教育专业委员会常务理事兼秘书长；中国成人教育协会理事兼艺术教育专业委员会秘书长；北京中国民族民间舞蹈家协会副会长；教育部九年义务教育艺术课标修订组专家兼舞蹈组组长；教育部九年义务教育艺术课标预测试工作组核心专家；北京市大学生艺术节及中小学艺术节评委；北京市金帆艺术团评审专家王杰副教授进行讲解。 

　　王杰副教授从“双减”政策带来的影响进行切入。“双减”政策对于义务教育阶段是一个全面性的深度改革机会，重点是解决学生的作业负担问题，也是减压学科类教育培训。“双减”相呼应了“双增”，对于学生而言，进行体育、艺术以及户外运动、劳动的机会开始增加，在时间上也给予学生们更自由灵活的选择。相应的，体育、音乐、美术、艺术课程校外培训的机会开始增加，有助于培养学生的审美品位，健全学生的人格发展，从而增加学生的幸福感。 

　　“双减”政策可以真正的把时间还给所有的孩子们，因此本次艺术课标的修订坚持以核心素养为导向。核心素养本身重视的是过程，对于学生来说，尤其对于九年义务教育的孩子来说更重视体悟，而非结果导向。同时，核心素养本身具备着稳定性、开放性和发展性，它可伴随终身发展，在与时俱进的过程中也在不断优化，能够促进孩子在未来社会的终身学习乃至全面发展。 

　　核心素养的凝练和提炼，也参照了国际视野，研究了各个国家的公民素养、人民素养以及学生素养，当然，也研究了艺术素养。艺术核心素养有四个要素，它是通过除了艺术领域的知识以外，跟其他学科能够有相关联、相匹配的多元维度。艺术核心素养不仅仅可以创造个人价值，还超越了学校的价值，它对一个人的未来发展以及终身学习打下良好的基础，同时也对社会有着积极的意义。 　  

　　核心素养本身发挥着整合的作用，它将艺术实践与其他学科相互交叉。艺术核心素养的育人目标是希望通过艺术课程传递出创新意识、创新思维并培养学生的创新能力。现在的艺术课程的标准改革，其实改变的是过去艺术课程的教学方法，对于促进学生的身心健康，提高全体学生的审美能力和艺术素养有很大帮助。新课标落地，教师本身也是重中之重，应当凸显个性化的教学手段，教师不仅仅是一个教学工匠，还是一个文化的传播者以及时代的引领者。最后，王杰副教授表示，对于落实新的课程标准，创新型教学模式已经开始发生变化，应当更注重将学生们带进艺术体验和运用各种知识上去，让学生们获得参与感，这将是本次新课标改革过程当中最大的突破。   

　　讲座结束后，迎来了线上互动提问环节，同学们积极踊跃的提出问题，彭吉象教授、王杰副教授也一一回应，进行了答疑解惑。在主持人张燕教授的总结后，本次讲座圆满结束。